Le projet tutoré Publiciades
Chapitre 1. Introduction
Chapitre 2. La partie commerciale
Chapitre 3. La partie audiovisuelle
3.1. La conception du spot
3.2. Le tournage
3.2.1. Le cadrage
3.2.2. Les points de vue
3.2.3. Les mouvements de caméra
3.2.4. L'éclairage
3.2.5. Autres problèmes techniques
3.2.6. Exercices
3.3. Le montage
Chapitre 4. Des outils et des liens
Chapitre 5. Anthologie
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3.2.1. Le cadrage

La caméra ne peut embrasser un espace aussi vaste que l'oeil humain. On ne peut tout montrer en une minute.

Le cadrage* consite à découper dans la réalité la portion que l'on va montrer au spectateur dans chaque plan*.

C'est ce qu'on appelle le champ*. Autour de la partie retenue pour le plan se trouve le hors champ*. La succession des plans* découvre plus ou moins l'ensemble de l'espace réel, selon les objectifs du message.

 
Le cadrage* se fait AVANT d'appuyer sur le bouton d'enregistrement, en déplaçant le camescope sur son pied, en plaçant les acteurs et les objets dans le champ*, ou en utilisant le zoom*.

! Votre commanditaire attend de vous que le message occupe toute la surface du plan, sans espace vide

l'échelle des plans
la composition de l'image
L'échelle des plans


On distingue les plans* centrés sur le sujet, du très gros plan (TGP) au plan moyen (PM), et les plans* centrés sur le décor, du plan de demi-ensemble (P1/2E) au plan général (PG).

Un gros plan est un cadrage serré, un plan d'ensemble un cadrage large.

Les plans centrés sur le sujet :

Ils installent le spectateur près du sujet : de 0,50 à 1 m pour le GP, de 3 à 5 m pour le PM.

 
TGP un détail du sujet : oeil, main, objet ; appelé aussi insert*
GP Gros plan : on ne montre que le visage ; on peut couper les cheveux, mais pas le menton (expressivité de la bouche). Distance intime.
PRP Plan rapproché poitrine : de la racine des cheveux aux pectoraux. Il peut déjà inclure 2 personnages très proches. Distance intime.
PRT Plan rapproché taille : du haut de la tête à la taille ; on commence à voir des accessoires et des éléments du décor. Distance intermédiaire.
PA ou PI Plan américain ou italien : va jusqu'à mi-cuisse (le colt dans le western) ou au genou ; permet de montrer la hanche, donc le mouvement des membres inférieurs. Dynamique.
PM Plan moyen : portrait "en pied" ; on voit une partie du décor, 2 ou 3 personnages entiers y tiennent. Distance publique.

 

Les plans centrés sur le décor :

Ils sont filmés de beaucoup plus loin. Les plans* très larges conviennent mieux aux prises de vue en extérieur ou aux paysages.

! Prévoir un recul suffisant ou un objectif grand angulaire pour les scènes d'intérieur.

P1/2E

plan de demi-ensemble : on identifie encore bien les personnages; ambiance d'un lieu. Souvent au début, pour camper le décor.

PE

plan d'ensemble : les personnages sont absents ou de peu d'importance, l'accent est mis sur l'environnement.

PG plan général, paysage ou panorama : on ne distingue plus les personnages; peut être une vue aérienne.

La composition de l'image

Quelle que soit la taille du plan, il faut observer quelques règles pour obtenir une image agréable à regarder et mettre en valeur les éléments importants. C'est la fonction esthétique de la composition.

Les lignes des tiers

Le défaut des débutants est de centrer leur sujet. Une composition réussie décale le sujet vers le bord, en laissant de l'espace du côté du mouvement ou du regard :

Pointez sur l'image pour voir une meilleure composition

Les diagonales et les obliques

La composition a aussi une fonction expressive : elle permet d'exprimer des éléments du message et d'instaurer une cohérence entre les plans.

à gauche : l'alignement des têtes des grands-parents donne une impression de concentration et focalise l'attention sur l'écran d'ordinateur. On attend le contrechamp sur l'écran au plan suivant.
à droite : la composition en diagonale place la grand-mère en position d'observatrice, en retrait par rapport au couple grand-père/petite-fille. On peut intercaler un plan plus serré sur ces derniers avant l'image de l'écran.

à gauche : la posture verticale, dos calé contre le bord de l'écran, évoque le sérieux, l'ordre.
à droite : la composition en oblique et les objets hétéroclites du décor suggèrent la décontraction. La position dominante, en accord avec le sourire, renforce cette idée. Pour obtenir un effet de surcharge, il faudrait garder un cadrage en oblique, mais placer le personnage en contrebas.

 

 

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